ライナーノーツ：中込智子
「誰にでもできる。自分自身でやれ！」というDIY精神を合い言葉に、既成の音楽業界のシステムやスタイルに反発して生まれたパンクロックは、70年代末、発信地ロンドンにおいて、音楽的により大きな広がりを持つニューウェーヴへと発展した。しかしニューウェーヴ勢の多くがポップ化し、商業的な成功を納めた80年代初頭。その流れに反旗を翻すように登場したムーヴメントがあった。ハードコアとポジティヴ・パンクである。
一切のポップ性を排除し、ひたすら速くかつ攻撃的なサウンドを爆発させたハードコア。新宿ロフトでは81年、スターリンがレコ発GIGを行ない、翌82年にはガーゼが消毒GIG特別編２daysを敢行。ギズム、カムズ、エクスキュート（※メンバーは後にガスタンクを結成）ら関東ハードコア四天王と共に、関西からラフィンノーズ、マスターベーションらが参戦。一方、パンクの中にサイケとゴシック的退廃を取り入れたポジティヴ・パンクもハードコアと連動する形で盛り上がり、オートモッド、マダム・エドワルダ、サディ・サッズ、アレルギー（※後にデラックス）らが活躍。参考までに、この両者の流れは80年代後半のスラッシュと一部のビジュアル系にも混在して受け継がれることになる。
83〜84年、ラフィンノーズ、ウィラード、有頂天らの活躍により、インディーズ旋風が巻き起こる。これまで、あくまでアンダーグラウンドの一ジャンルであったパンクロックが、一つのカルチャーとして日本全土に浸透し始めたのである。新たにリップクリーム、ガスタンク等を加えたハードコア勢を中心として盛り上がりを見せる中、ラモーンズ直系の痛快なUSパンクを鳴らしたライダース、登場時は日本のトイドールズと謳われたアンジー、日本初のミクスチャーバンドであるレピッシュら、個性的なバンドが次々ロフトのステージを飾った。そんな中、最も猛威を振ったのが、ケンヂ＆ザ・トリップス、ザ・ポゴ（※現ジグヘッド）、ニューロティカ、そしてザ・ブルーハーツを代表とするビート・パンク勢である。これらのバンドは、ハードコア勢と対バンを重ねながらも、同時にビート・シーンやモッズ・シーンとも交流を持ち、さらにそのサウンドにUKオリジナル・パンクの要素を取り入れていたため、攻撃性とポップ性を両立していた。そしてそのキャッチーさが人気要因の一つとなったのではないかと思われる。
しかし80年代後半、ホコ天バンド（※原宿の歩行者天国でライヴをしていたバンド）、イカ天バンド（※TVの勝ち抜きコンテスト番組から登場したバンド）らが絶大な人気を集め始めるようになると、インディーズ・ムーヴメントは未曾有のバンド・ブームへと転化。そして過熱に過熱を重ねて膨れ上がった末に遂に破裂、90年代初頭にブームは終焉を迎え、それに伴ってライヴハウスは氷河期時代へと突入することになるのである。ちなみにブラッドサースティー・ブッチャーズ、イースタンユース、怒髪天ら札幌勢は、この時期に上京。またケンヂ＆ザ・トリップスのメンバーに呼応して始まったピロウズも、結成こそ東京だが、この前後に札幌から上京している。彼らは活動するのが最も困難だった時代を乗り越えて力と変え、現在も先鋭的なサウンドを放ち続けている。
話を戻して90年代中盤。冷えきっていたライヴハウス・シーンの起爆剤となったのが、ハイ・スタンダードの躍進だ。ビヨンズ、ニューキーパイクスや先の札幌勢に触発され、地道な活動を重ねていたハイスタ。その彼らの１stアルバムのレコ発で、本当に久々に見る、溢れんばかりの観客の群れがあったのだ。もちろん、場所は新宿ロフトである。さらに、コークヘッド・ヒップスターズ、ココバット、スーパー・スチューピッド、ブラフマン、バックドロップボム、ハスキングビーといった一筋縄ではいかないラウドかつ個性的なバンドが猛烈な勢いで登場。さらに同時期、ミッシェル・ガン・エレファント、ギターウルフらを筆頭とするガレージパンク勢も、先のラウド勢とリンクする形で人気を迫し、90年代後半は、三度目のパンク黄金期となった。そして彼らに触発されながらも自分自身の音を鳴らそうとするパンク・スピリットを持ったバンドがまた次々と登場。ナンバーガール、ザ・バックホーン、ゴーイング・ステディ（→銀杏ボーイズ）、ゴーイング・アンダーグラウンドらである。
上から押し付けられるように降ってくるポップスよりも、下から突き上げてくる逞しいロック。その中でもとりわけ自主自立の精神と個性、そして刺激に溢れたサウンドを持つのがパンクロックだ。新宿ロフトはそういったバンドを常に応援してきたし、これからもするだろう。パンクの歴史は、まだ続いている。
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